这个问题似乎简单，但却涉及到对中国文学传统深刻理解和广泛的文化知识。要回答这个问题，我们需要首先明确“最厉害”的定义，这个词汇在现代语境中通常用来形容能力强、技术高超或其他方面表现出色的人物。在这里，“最厉害”的诗人可能指的是其作品创作量大、艺术成就显著、对后世影响巨大的诗人。

按照这一标准，我们可以列出一系列中国古代最有名的诗人，他们不仅仅是文学上的巨匠，更是文化传统的重要代表。其中，杜甫（712-770年）、李白（701-762年）被誉为“唐代两雄”，他们的作品至今仍然广受欢迎，被翻译成多种语言，对世界文学产生了深远影响。

杜甫以其深沉的情感表达和对社会现实批判著称，他的一些作品如《春望》、《秋兴八首·其五》等，反映了他对时代动荡与民生疾苦的关切。他的写作风格严谨而富有哲理，是后世许多文人的学习对象。

李白则以其豪放脱俗、自由奔放而闻名，他的一些作品如《将进酒》、《庐山谣》等，以极富想象力和独特韵味赢得了读者的喜爱。他不拘小节，不畏惧权贵，是真正意义上的自由之士，其精神一直激励着后来的浪漫主义者。

除了唐代两雄之外，还有一批宋代诗人，如苏轼（1037-1101年）、柳永（约1042-1118年）也被认为是中国古代最厉害的词家之一。他们在词曲创作上取得了辉煌成就，将汉赋风格融入到自己的词作中，使得宋词成为一种新的艺术形式，它们不仅流行于当时，也影响到了后来的戏曲发展。

苏轼因其才华横溢，性格开朗，被尊称为“东坡居士”。他的《东坡志林·怀旧》，通过叙述自己从江南迁徙北方的心情，展现了一种豪迈的情怀和无限憾事。他还擅长书法，与颜真卿并称为“二颜”，尤以草书见长，是书法界的一个重要分支——狂草派的主要代表人物之一。

柳永则以其婉约风格著称，有着“意大利船”、“云雨”等别号。他的小令如《雨霖铃》（又名《声声慢》），充满了温柔细腻的情感，以及精湛工艺般的手法，使他成为宋朝晚期音乐剧场中的重要角色，并且推动了戏曲发展的一个新阶段——元曲四大家之前夕话剧形成过程中的一个转折点，即所谓歌台曲式。

再往下看，在明清时期，一位杰出的文人赵孟頫（1254-1320年）虽然更多地以书画闻名于世，但他也有很多美丽动人的诗句，比如：“一树花开千树香。”这样的佳句，让我们体会到了自然景色的丰富多彩以及心灵深处蕴含的情感波澜。此外还有范仲淹（998—1055），他虽然更知名于政治活动，但他的国策论文《岳阳楼记》，即使是在今天依然能让人们思考国家治理的问题，这样的智慧简直令人敬佩不已。

最后，不可忽视的是王维（701—761），尽管他生活年代与前面提到的几位相似，但作为唐代四杰之一，他对于边塞题材进行探索打破常规，用丰富想象力描绘边疆生活，为边塞题材注入新的活力。这类主题之后若干岁月里，或许无数英雄好汉凭借笔墨奋斗，而王维便是不朽地留给我们的榜样，无论是在军旅生涯还是文学生涯，都是一股不可抗拒力量引领方向走向辉煌盛举之地，所以说这也是为什么我们要把这些伟大的文字艺术家放在同一个框架内去讨论，因为他们都曾经成功塑造过历史，并且让未来的每一个人都能够享受到那份光芒灿烂的事迹正义所带给人类心灵上的震撼与启迪作用；同时，每个人都承认这些名字背后的故事都是由那些伟大人物所创造出来，那些故事不是简单粗暴直接告诉你这是如何发生，而是在它们背后的微妙变换中寻找答案，就像我现在这样做一样，当我追随那些传奇人物足迹，我发现每一步都是为了展示生命本身价值而不断探索未知领域；因此，从某种角度来说，可以说这些名字其实就是历史记忆里的宝石，它们既有过去，又预示未来。而这样的存在方式，无疑证明了一件非常基本的事情：如果没有任何关于此事的人类经验，没有任何关于此事的人类记录，那么所有我们现在知道的事情都会消失得无影无踪。但由于那段时间里有人如此努力地记录下来，所以现在我们能够看到它并且谈论它，而且当然，你也正在阅读这篇文章。在这种情况下，我们应该怎样看待这些文字？应该怎样评价那些参与创建它们的人？

总结来说，在中国古典文学史上，最具影响力的诗人们各自具有鲜明特色，他们的地位并不容易衡量，因为每个时代都有不同的标准，但是基于以上分析，他们都是值得尊敬和学习的一群卓越人才。如果只考虑他们个人的才华或对后世产生过哪怕是间接但显著影响，那么单独评估就会很难决定哪一个更胜一筹。但如果考虑到整个历史背景及其持续性的贡献，那么每个人都是不可替换的部分组成了整体图景。当谈及历经沧桑而仍存活至今中华民族文化的大师级人物时，我们必须认识到这样一些遗产实际上构成了人类共同财富。而这些珍贵遗产正因为它拥有跨越时间空间界限能力才能保证在未来继续发挥作用，为全球范围内不同国家人民提供启发和共鸣点。而对于那些希望了解更多关于这些建立起今天世界观念基础的大师们的情况的话，则建议进一步阅读相关资料或者探索各种文献资源，从中汲取知识，同时也可以找到更多具体信息来支持自己的观点建立起来。